SUL PONTICELLO » Música española

Estreno de la obra “Follas Vellas” de Saúl Chapela, ganadora del I Concurso de Composición Manuel Quiroga

Alva Lorenzo Novo — Tue, 17 Dec 2013 18:10:40 +0000

El próximo miércoles 18 de diciembre, tendrá lugar el estreno de la obra Follas Vellas, de Saúl Chapela Díaz. Dicha obra ha resultado ganadora del I Concurso de Composición Manuel Quiroga, realizado con motivo de conme- moración del 150 aniversario del Conser- vatorio Profesional de Música de Ponteve- dra. Entre las bases del concurso se requería una obra escrita para violín solista y acompañamiento orquestal, resul- tando elegida por unanimidad la obra de Saúl Chapela.

El concierto será ejecutado por la Orquestra Filharmónica Cidade de Pontevedra, dirigida desde su formación por Javier Viceiro-Filgueira. El solista será Sergio Heredia Cegarra, el concertino habitual de la orquesta. Se llevará a cabo en el Auditorio del Conservatorio Profesional de Música Manuel Quiroga, a las 20,30 h.

Información

Conservatorio Profesional de Música Manuel Quiroga
Avda Juan Carlos I, nº 4
36004 – Pontevedra
Tel: 986 843 133
Fax: 986 844 159
E-mail: cmus.pontevedra@edu.xunta.es
Web: http://www.conservatoriomanuelquiroga.com

Referencias

Concierto en homenaje a Salvador Bacarisse

Sergio Fernández López — Mon, 16 Dec 2013 14:21:44 +0000

Con motivo del quincuagésimo aniversario de la fecha de su muerte, se va a celebrar el próximo miércoles, 18 de diciembre a las 19,30 h., un concierto en tributo de Salvador Bacarisse, uno de los más célebres e importantes composi- tores españoles de la primera mitad del siglo XX. El acto tendrá lugar en el Teatro de la Escuela Superior de Canto de Madrid, y será interpretado por alumnos y ex-alumnos de dicha escuela, para rememorar sus más importantes piezas para piano y voz. Por lo tanto, el concierto contará un repertorio centrado exclusiva- mente en la figura de Bacarisse, como uno de los nombres que más ha hecho por el desarrollo de la música contemporánea en nuestro país.

La figura de Bacarisse es importante, a parte de por la calidad reconocida de su obra, por su pertenencia al denominado “Grupo de los Ocho”, conjunto de músicos que buscaron la renovación esencial de la música que ya venía produciéndose lentamente desde finales de XIX, y adaptar estas nuevas formas a la incipiente música contemporánea; así como para combatir el excesivo conservadurismo musical, en similitud con el grupo francés “Les Six”. Su época de mayor influencia fue el período de la II República Española, durante la década de 1930. Estas ansias renovadoras se vieron trucadas por el golpe de Estado del general Franco y la posterior Guerra Civil, que llevaron a Bacarisse al exilio en Francia. Por ello, estas iniciativas tienen una gran trascendencia en el ámbito de la musicología y en la conservación y expansión del patrimonio de música contemporánea española.

Los alumnos y ex-alumnos encargados de la interpretación, pertenecientes a las clases de Canto y Repertorio Vocal, a cargo de Virginia Prieto y Aurelio Viribay, repasarán parte del amplio y variado repertorio de Salvador Bacarisse, que dejó un gran legado de canciones de diferentes posturas estéticas, entre los que encontrarán el concierto piezas compuestas a raíz de poemas de autores coetáneos, como Luis Cernuda o Rafael Alberti. No en vano, a Bacarisse y a los de se generación se les considera como la Generación del 27 en el terreno musical.

Ahora, 50 años después de su muerte, se organiza esta interesante iniciativa para rendir culto a una figura esencial en la música contemporánea del siglo XX español. Por último, cabe añadir que la asistencia es libre hasta completar el aforo.

Información
Escuela Superior de Canto de Madrid
Calle San Bernardo, nº 44
28015, Madrid
Tel: 91 532 80 59
Web: www.escm.es

Referencias

Escuela Superior

Concierto Octofónico

Ricardo Ávila — Mon, 16 Dec 2013 07:01:39 +0000

Dentro de los Conciertos Phonos, tendrá lugar un concierto octofónico en el cual se presentan obras de diversos compositores todo ello con la participación del Sindicato de Altavoces de Pablo Fredes. Además, se cuenta con la colaboración de la Generalitat de Catalunya: Departament de Cultura, el Adjuntament de Barcelona: Barcelona Cultura, la Universitat Pompeu Fabra y la Fundación SGAE.

El evento tendrá lugar en la Sala Polivalent UPF (edificio Tànger), el día 16 de diciembre, y tendrá inicio a las 19,30h., con entrada gratuita.

PROGRAMA

Guillermo Eisner / Ecos en el medio (2013)
Alejandra Hernández / Shots (2010)
Andrés Lewin-Richter / Microtonalidades (2012)
Zuriñe Fernandez Guerenabarrena / Hegal (2013)
Pablo Fredes / Sonatisse (versión 2011)

Información

Sala Polivalent UPF
C/ Roc Boronat 138
08018 – Barcelona
Tel: 93 542 16 70
E-mail: ana.mas@upf.edu
Web: http://www.upf.edu/espais/exposicions/comunicacio.html

Referencias

Universidad pompeu Fabra

Eufònic Urbà, artes sonoras y visuales

Ricardo Ávila — Wed, 11 Dec 2013 13:26:32 +0000

Eufònic Urbà ofrecerá un conjunto de acciones y actua- ciones que recogen las dos ediciones del festival, así como el resultado de diversas residen- cias artísticas e intervenciones coordi- nadas por Eufònic.

Eufònic tiene como objetivo dar visibilidad a algunas de las propuestas más innovadoras en el campo de la investi- gación sonora y visual, la creación colectiva, la multidisciplinariedad y los visuales de vanguardia, de la música electrónica y la comunicación interactiva, apostando por el territorio y el diálogo entre tradición y contemporaneidad.

El festival se basa en la exploración de la experiencia sonoro y visual vinculada con el particular paisaje de las Tierras del Ebro. A través del comisariado, los talleres formativos y las residencias artísticas, se han desarrollado trabajos que se han presentado en espacios singulares del Delta del Ebro y que ahora se podrán ver dentro de Eudònic Urbà.

Todas las actividades del festival son gratuitas, con excepción de la masterclass de Alba G. Corral que tendrá un coste de 15 EUR. Eufónic es una iniciativa de la Asociación Cultural Plan 9, con el patrocinio del Ayuntamiento de Sant Carles de la Ràpita, la colaboración de Lo Pati y OSIC. Eufónic Urbà es posible gracias a la colaboración de Arts Santa Mónica de Barcelona.

PROGRAMA

Jueves 12 de diciembre:

Claustro / Proyección–Documental de creación. 19h.
Buda. L’illa del Delta: Poético documental sobre uno de los tesoros del Delta del Ebro, una isla formada por sus propios sedimentos y uno de los humedales mejor conservados de Europa.

Claustro / Actuación audiovisual. 20,30h.
Árbol + Alba G. Corral: el Árbol, uno de los proyectos más solidos de la electrónica nacional, propuesta neoclásica y post-rock y en directo se refuerza con el bajo, violonchelo, percusión y xilófono más visuales de Alba G. Corral.

Viernes 13 de diciembre:

Salón de actos / Master Class. 11h.
Audiovisual live: Making off, metodología y código – Alba G. Corral: la artista visual impartirá una master class sobre la preparación audiovisual y la metodología del código de programación para la creación visual en directo.

Claustro / Presentación audiovisual. 18h.
Neil Harbison y Moon Ribas:Neil tiene acromatopsia y desde los 20 años lleva instalado un eyeborg en la cabeza para interpretar los colores e indicarle aquello que nosotros reconocemos con tanta facilidad. Presentará su trabajo, una especie de mapa visual del Delta traducido a los sonidos que él tiene que usar para reconocer los colores que nosotros vemos con tanta facilidad.

Claustro lateral / Acción sonora. 18,30h.
Martí Ruids: Orquestra Ramadera Estocàstica: un rebaño de ovejas se convierten en protagonistas y creadoras colectivas. 10 cencerros afinados en la misma escala que sonarán de manera armoniosa, espontánea, para crear una música aleatória.

Claustro lateral / Actuación audiovisual. 19,15h.
Edith Alonso y Antony Maubert: Dos activos miembros de la escena madrileña, que forman una performance sonora y visual hecho de noise, field recording, manipulación de instrumentos preparados para la ocasión y la grabación de voces que hablan de la problemática de la zona.

Claustro / Actuación. 20h.
Joan Bagés y Vanguard Duo: a partir de un poema de Gerard Vergès (Tortosa, 1031), L’home ès la memoria, Joan creó una pieza en varios movimientos para ser interpretada acompañado de Daniel Carbonnel (gralla), Josep Vila (acordeón), Alejandro Castillo (clarinete), ordenador y el uso de la partitura gráfica.

Claustro / Actuación. 20,45h.
Cello + Laptop: Sara Galán (violonchelista) y Edu Comelles (artista sonoro) trabajan en un proyecto que incluye grabaciones de campo, paisajismo sonoro y procesamiento digital de los sonidos del violonchelo. Sonido en la categoría de la neoclasicismo como experimental.

Sábado 14 de diciembre:

Claustro lateral / Actuación. 18h.
Edu Comelles plays Conductor: Conductr es el primer controlador de sonido de directo para tabletes, un software creado en Barcelona por músicos y para músicos.

Claustro lateral / Isntalación performática. 18,30h.
Laboratori del Caos + MobilityLab: se divide en HIDROFONIA SUBAQUÀTICA DEL DELTA (acción sonora tuitificadora) y SUBHASTA DE PEIX SONORA (acción sonora y visual). En la primera, es una herramienta donde convierte los sonidos del lago en palabras típicas de la zona que aparecen por Twitter; la segunda, es una instalación sonora y visual en una lonja de pescado. A partir de estas dos experiencias, presentan una intervención sonoro-interactiva que pretende conectar las experiencias vividas en la zona original, pero adaptadas al entorno urbano de Barcelona.

Claustro lateral / Actuación audiovisual. 19,15h.
Blow Factory + Joan Martí-Frasquier: su trabajo Blow Factory es un colectivo de visuales que se mueve entre París y Barcelona, que han trabajado en instalaciones en Me Hotel de Norman Foster o el Mutek canadiense.

Claustro / Acción sonido y movimiento. 20h.
Ensemble Topogràfic: el músico electrónico Carlos Martorell, la bailarina Anna Hierro y el músico de rock Antreu García presentan un proyecto desarrollado en residencia en Balada a partir de la dualidad río/mar u nociones como desplazamiento, cesión e invasión. Dan lugar a una narración abstracta, que tiene su contrapunto visual en la fisicidad de la danza.

Claustro / Actuación audiovisual. 20,45h.
Ángel Molina + Alba G. Corrala: Creará un entorno sonoro especial, acompañado por el trabajo visual de Alba G. Corral.

Información

Arts Santa Mònica
La Rambla, 7
08002 – Barcelona
Tel: 93 567 11 10
Fax: 93 316 28 17
E-mail: info_artssantamonica@gencat.cat
Web: http://www.artssantamonica.cat

Referencias

Dossier y programa

Clarinete y electrónica en el cierre de la temporada Música d’ara de la ACC

Iván López Cruz — Sun, 01 Dec 2013 23:34:22 +0000

Luis Fernández-Castelló será el encargado de cerrar la tempo- rada Música d’ara, organizada por la ACC (Asociació Catalana de Compositors), con un concierto de clarinete y electrónica.

El concierto tendrá lugar el martes 3 de diciembre, a las 19,30 h., en el Auditori Mompou, con un programa fundamen- talmente conformado por estrenos.

PROGRAMA

La bolsa o la vida* / Anna Bofill
Multifonías / Andrés Lewin-Richter
Clar i net* / Mercè Capdevila
Hadrones* / Joan Bagés
Garbeo* / Cruz López de Rego
AeruAurea* / Víctor Vallés

* Estreno absoluto

Información

Auditori Mompou
Passeig Colom 6
Barcelona
Web: http://www.accompositors.com

Concierto de Nou Ensemble en Función Lenguaje

Raquel Fron Medina — Thu, 28 Nov 2013 21:50:28 +0000

Función Lenguaje acoge la jornada musical “Con Voce”, un evento a cargo de Nou Ensemble, formación de músi- ca contemporánea de las Islas Baleares que desde su creación ha dedicado su actividad a la interpretación del repertorio del siglo XX y XXI. Este evento estará conformado por un concierto y una mesa redonda en la que tratarán las posibi- lidades que ofrecen el texto y la voz en la música contemporánea. Para ello, se apoyarán en obras de compositores con- temporáneos internacionales, como John Cage, Toru Takemitsu, Elena Mendoza, Íñigo Giner, Georges Aperghis, y Alberto Bernal.

Nou Ensemble está formado por seis músicos profesionales: Myriam García Fidalgo (cello), Jose Pablo Polo (guitarra), Georgia Privitera (violín), David Romero-Pascual (clarinete), Pere Sansó i Crespí (flauta) y Christian Fernández Mirón (voz), todos ellos de gran trayectoria y talento musical y desde sus inicios han estado comprometidos con las nuevas generaciones de compositores, ofreciéndoles la oportunidad de dar a conocer su futuro legado, así como con las últimas vanguardias musicales, de carácter multidisciplinar, en el que se fusionan las más diversas disciplinas del mundo del arte.

El evento tendrá lugar el viernes 29 de noviembre a las 21h., en Función Lenguaje y la entrada será libre y gratuita para invitar al público a acercarse a los nuevos lenguajes artísticos y musicales.

PROGRAMA

Story (de Living Room Music) / John Cage (1912-1992)
Voice / Toru Takemitsu (1930-1996)
Lo que nunca dijo nadie / Elena Mendoza (1970)
¿Cómo desequilibrar las presiones que se corresponden por una y otra parte de la membrana? / Alberto C. Bernal
Entre Nosotros / Íñigo Giner
Recitation X (3 versiones) / G. Arpeghis

Información

Función Lenguaje
C/ Doctor Fourquet, 18
28012 Lavapies, MADRID
Tel: [34] 91 506 08 24
E-mail: info@funcionlenguaje.com
Web: www.funcionlenguaje.com

Referencias

Web Función Lenguaje

Estreno de Lamento, Súplica y Renacimiento de Santiago Lanchares por la Orquesta Sinfónica de RTVE

Raquel Fron Medina — Wed, 27 Nov 2013 21:02:19 +0000

La Orquesta Sinfónica de RTVE, dirigida por Michael Francis, estrenará los próximos 28 y 29 de noviembre la obra del compositor y socio de la Asociación Madrileña de Compositores (AMCC) Santiago Lanchares: Lamento, Súplica y Renacimiento. Nacido en Palencia en 1952, tiene una amplia trayectoria como compositor de música electroacústica y sus obras han sido interpretaras de distintos festivales y ciclos europeos de música contemporánea.

Lamento, Súplica y Renacimiento, encargo de la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS) y la Fundación Autor de la SGAE, deriva, por palabras del propio autor, de las tres piezas “a solo” del ballet Castor y Pollux: Lamento, para marimba y vibráfono, Súplica, para vibráfono y Renacimiento, para piano, las cuales Santiago Lanchares a traspasado a una orquesta media.

Lamento, Súplica y Renacimiento será interpretada en el Teatro Monumental de Madrid a las 20h., y estará acompañada por obras de Stravinski, Kachaturian y Haydn que completarán el programa de ambos días.
El concierto del viernes 29 será retransmitida por Radio Clásica y RTVE.es

Información

Teatro Monumental
C/ de Atocha, 65
28012 Madrid
Tel: 91 429 12 81

Referencias

Ciclo de música contemporánea: Festival Encuentros Sonoros 2013

Ricardo Ávila — Wed, 27 Nov 2013 20:49:32 +0000

A lo largo de estos días se llevará a cabo el Festival Encuentros Sonoros 2013, dentro del Ciclo de música contemporánea y otros talleres sonoros y de improvisación vocal promovidos tanto por el Instituto de Cultura de las Artes de Sevilla (ICAS), como por el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y Música (INAEM) y el Conservatorio Profesional de Música Cristobal de Morales, en Sevilla.

El evento tiene lugar en el convento de las Hermanas Clarisas de Sevilla, en el Espacio de Santa Clara, pero además, otras actividades se desarrollarán en el claustro del convento, llamada Sala de las Pinturas.

El Ciclo de música contemporánea se desarrolla en 5 días, cada uno con una temática:

27 de Noviembre: Taller Sonoro presentará Perspectiva, diferentes puntos de vista de la creación a manos de jóvenes compositores tanto españoles, como de Iberoamérica, con nombres como Víctor Ibarra, Héctor Parra, Nuria Núñez, Aurelio Edler, Manuel Rosal y Alberto Etxebarría.
28 de Noviembre: Nou Ensemble, joven agrupación instrumental de Mallorca que interpreta repertorio de los siglos XX y XXI de John Cage, Toru Takemitsu, José Pablo Polo, Elena Mendoza, Mauricio Kagel, Íñigo Giner y Alberto Bernal.
29 de Noviembre: ProyectoeLe, grupo vocal contemporáneo con electrónica interpretará un programa dedicado a la música nórdica, con obras del sueco Arne Mellnäs y de los finlandeses Einojuhani Rautavaara y Jaakko Mäntyjärvi.
30 de Noviembre: OCAZ Grupo Enigma, la Orquesta de Cámara del Auditorio de Zaragoza se centran en la música del siglo XXI, con obras de Sergio Blardony, Consuelo Díez, Guillermo Lauzurica, Gabriel Erkoreka, Mario Carro y Jesús Torres.
1 de Diciembre: finalmente, Plural Ensemble, agrupación instrumental formada por Fabián Panisello con repertorio del siglo XIX y XX, con obras de Diego Jiménez Tamame, Georgina Derbez, Alberto Carretero, Luis de Pablo, Marcela Rodríguez y Gabriel Erkoreka.

Las actividades complementarias son, entre otras, una instalación electroacústica, concierto del saxofonista Juan Pedro Luna y taller de improvisación vocal.

Las entradas del ciclo darán lugar a partir de las 20,30 h., el precio de las entradas es de 10 euros, se pueden adquirir tanto en la taquilla del Teatro Lope de Vega, como en el Espacio de Santa Clara. También a través de www.generaltickets.com. Otra de las formas de adquirir las entradas es a través de un bono para los cinco conciertos por tan solo 30 EUR.

El taller de improvisación vocal tiene un precio de 5 EUR y sólo se podrán adquirir en Espacio Santa Clara el mismo día del evento. El resto de actividades son de entrada libre hasta completar el aforo permitido.

Información

Espacio Santa Clara
Calle Becas s/n
41002 – Sevilla
Tel: 95 547 13 02
E-mail: espaciosantaclara@sevilla.org
Web: www.espaciosantaclara.org

Referencias

Ciclo de música contemporánea
Dossier del ciclo en PDF [enlace externo]

La Agrupación Musical de Linares rendirá homenaje a la pianista Marisa Montiel

Raquel Fron Medina — Sat, 23 Nov 2013 10:12:22 +0000

La Agrupación Musical de Linares, nacida en 1875, rendi- rá un merecido tributo a uno de los orgullos de la música espa- ñola, Marisa Montiel, una mujer de admirable talento y que ha contribuido activamente en la difusión de la cultura musical. Y qué mejor momento que durante la festividad de Santa Cecilia, patrona de todos los músicos, para homenajear a una de las más relevantes y destacadas figuras pianísticas de nuestro país. Con repercusión internacio- nal, Marisa Montiel Tapias, nacida en Linares y galardonada con múltiples premios por su labor interpretativa, ha supuesto un antes y un después en la historia de la interpretación pianísitica del siglo XX en España. Ha sido la creadora e impulsora del Concurso de piano linarense que, desde 1978, lleva su nombre y que en mayo de este año llega a su trigésima tercera edición. Javier Perianes, Paula Coronas, Carlos Apellániz, Guillermo Iriarte o Isabel Dombriz, son tan solo algunos de los tantos nombres propios que ha engendrado este Concurso y que son, en la actualidad, figuras de gran reconocimiento en el panorama musical internacional, muchas de ellas comprometidas con la música de creación actual.

El acto tendrá lugar el 23 de noviembre en el Teatro Cervantes de Linares a las 20h. y estará dirigido por Francisco Infantes Ortiz, director titular de la Agrupación Musical de Linares.
El homenaje se llevará a cabo en tres partes, la primera de las cuales recaerá en manos de Antonio Ariza Montblanc, pianista linarense de meritoria trayectoria, que abrirá el acto con Rhapsody in Blue, obra para piano solista y banda de George Gershwin.
A continuación se dará lectura de un breve pero emotivo texto dirigido a la homenajeada, que se intercalará con dedicatorias de grandes personalidades de la escena musical española. Posteriormente, la Agrupación de Música de Linares hará entrega de un galardón a Marisa Montiel por su gran labor musical.
Para concluir el acto la AML interpretará Cloudburst (El Chaparrón), una obra del compositor y director americano Eric Wi¡hitacre, seguida de la composición en 7 movimientos del compositor de origen belga Bert Appermont, Saga Cándida-7 impresiones sobre la caza de una bruja-.

La entrada al acto de homenaje será gratuita y se podrán adquirir el mismo día del evento desde dos horas antes en las taquillas del Teatro Cervantes de Linares. Para más información, puede escribirse al email
agrupacionmusicaldelinares@hotmail.com.

PROGRAMA

Rhapsody in Blue / George Gershwin
Trans / Tohru Takahashi
Saga Cándida. 7 Impressions of a Witch Hunt / Bert Appermont
Clourdburst / Eric Whitacre

Información

Teatro Cervantes de Linares
C/ Cervantes, 4
23700 Linares, JAÉN
Tel: 95 369 20 57

Referencias

Web de la AML

Dos nuevos estrenos absolutos y más de una decena de obras del CIACC se programarán en Extremadura.

Ricardo Ávila — Thu, 21 Nov 2013 19:50:21 +0000

La obra de Luis Elizalde Ochoa, Al salir el sol dorado está basado en una melodía popular extremeña. Se interpretará por primera vez el 1 de diciembre a las 19,30 h. en la Iglesia de San Blas de Salvatierra de los Barros (Badajoz), y será interpre- tada por el Coro de la Universidad de Extremadura.

Dicho concierto forma parte del ciclo denominado “Canta-Pueblo”, organizado desde el 2007 por el Instituto Extremeño de Canto y Dirección Coral para el desarrollo del Plan de Acción “Extremadura y su Música”.

Por otra parte, la obra de Carles Prat Vives La guerra, madre será estrenada el 22 de noviembre por el Coro Amadeus de Puebla de la Calzada, dirigida por su titular Alonso Gómez Gallego. El concierto será en el Parlamento de Extremadura a las 20,30 h.

PROGRAMA

Coro UEx interpretará:

O sacrum convivium / Dante Andreo (CIACC I)
Eres como la rosa (CIACC V)
Duerme niño, duerme / González de la Rubia (CIACC IV)
Los campanilleros / Adrián Antonio Cuello (CIACC IV)
Ave María / José Luis Porras (estreno absoluto).

Coro Amadeus de Puebla de la Calzada:

O sacrum convivium / M. Astor Salazar (CIACC VI)
Dulcissima María / Dante Andreo (CIACC I)
La Virgen iba a lavar /Rubén García (CIACC II)
Pastores de Extremadura / Dante Andreo (CIACC V)
Eres como la rosa / Jordi Nus (CIACC V)

Información

Coro Amadeus de Puebla de la Calzada
Avda. Carmen Amigo, 26
06490 Puebla de la Calzada – Badajoz
Tel: 699 086 508 / 633 130 781 / 609 461 009
E-mail: informacion@coroamadeus.es
Web: http://www.coroamadeus.es

Referencias

Actividades y próximos conciertos Coro Amadeus.