El concierto será ejecutado por la Orquestra Filharmónica Cidade de Pontevedra, dirigida desde su formación por Javier Viceiro-Filgueira. El solista será Sergio Heredia Cegarra, el concertino habitual de la orquesta. Se llevará a cabo en el Auditorio del Conservatorio Profesional de Música Manuel Quiroga, a las 20,30 h.

Información

Conservatorio Profesional de Música Manuel Quiroga
Avda Juan Carlos I, nº 4
36004 – Pontevedra
Tel: 986 843 133
Fax: 986 844 159
E-mail: cmus.pontevedra@edu.xunta.es
Web: http://www.conservatoriomanuelquiroga.com

Referencias

• Conservatorio Profesional de Música Manuel Quiroga
• Reseña concierto
• I Concurso de Composición Manuel Quiroga
• Web oficial de Saúl Chapela
• Orquestra Filharmónica Cidade de Pontevedra

Mixtur nace como un colectivo en la ciudad de Barcelona con el simple objetivo de contribuir en la creación, la pedagogía y la difusión de la música de nuestro tiempo. Centrando sus intereses tanto en la investigación como en la experiencia sonora en sí misma relacionada con otros campos.

En esta segunda edición del Festival Mixtur podremos contar con conciertos pedagógicos, en los que colaborarán el Taller de Músicos y la Escuela Superior de Música de Cataluña,  y otra serie de actividades programadas para difundir los proyectos de los jóvenes artistas del panorama actual. Podremos contar además con conciertos de grupos de procedencia nacional e internacional, estrenos absolutos de obras encargadas por la organización del festival, conferencias, espectáculos de danza, videocreaciones e instalaciones sonoras.

Una de las partes más destacables del festival es la programación de una Convocatoria abierta a nivel mundial, abierta hasta el pasado 15 de diciembre, con presentación de obras en varias categorías. La  primera es la de obras multidisciplinares en las que el fenómeno sonoro tenga un papel predominante, y se combine la música con cualquier otro campo de forma creativa. La segunda categoría es la de obras instrumentales en la que encontramos la modalidad 2A (obras instrumentales o mixtas interpretadas completamente o en parte por conjuntos formados por clarinete en Sib, piano, violín y violoncello o bien voz soprano, percusión, piano y violoncelo) y la modalidad 2B (encargo para una de las formaciones anteriores).  La tercera categoría es una convocatoria para intérpretes tanto solistas como ensembles. Por último, la cuarta categoría  es la de obras electroacústicas, para hasta ocho canales independientes para la difusión del audio.

Las obras seleccionadas se presentarán en el Festival Mixtur en los días 24, 25 y 26 de abril de 2014 que se realizará en Fabra i Coats, Fàbrica de Creació en Barcelona.

Información

Fabra Coats
Fàbrica de Creació de Barcelona
C/ de Sant Adrià, 20
08030 Barcelona
Tel: 932 566 150
E-Mail: convocatories@mixturbcn.com
Web: http://mixturbcn.com/

Referencias

• Web del Colec·tiu Mixtur
• Página en Facebook

Celebrado entre el 5 y el 16 de diciembre en diferentes emplazamientos del País Vasco, centrándose mayoritariamente en Bilbao, la 20ª edición de los Encuentros de Música Contemporánea ha demostrando que el paso del tiempo no solo no ha mermado la calidad del evento sino que cada año, y con diecinueve ediciones a sus espaldas, logra superarse a sí mismo.

Compuesto por conciertos, conferencias, ensayos y hasta un homenaje al compositor Félix Ibarrondo, la 20ª edición del Encuentro de Música Contemporánea de Bilbao promete ser un digno destino cultural para el mes de diciembre y en el que poner punto final al año 2013.

El programa

El Encuentro dará el pistoletazo de salida el día 5 de diciembre con el Homenaje a Félix Ibarrondo en ocasión de su 70 aniversario con la proyección de un documental en el que se dará a conocer al público la vida y la música de este compositor de origen español y que ha recibido múltiples premios, como el Oscar Esplá o el premio Lili Boulanguer, entre otros.  El Homenaje tendrá lugar en el Auditorio del Conservatorio J.C. Arriaga de Bilbao a las 19h.

“De Berlín a Bilbao” será el título que definirá el Encuentro entre jóvenes compositores alumnos del Centro Superior de Música del País Vasco Musikene, de la Universität de Künste y la HfM Hanns Eisler de Berlín. El Encuentro transcurrirá durante los días 7 y 8 de diciembre de 10 a 18h. en el Conservatorio J.C. Arriaga, y compartirán experiencias y ensayos de sus propias obras con los miembros del Ensemble Kuraia.

El día 10 de diciembre, el evento se desarrollará en el Centro Musikene de  15 a 18h., con una conferencia a cargo de Daniel Ott, compositor y pianista alemán nacido en 1960. Daniel Ott trabaja como compositor independiente y lo compagina con sus carreras como pianista y actor. Siempre ha estado muy ligado al teatro, cuyos estudios le llevaron a Londres y París. Actualmente es catedrático de composición y música experimental en la Universidad de las Artes de Berlín. La conferencia girará en torno a las obras del compositor y la creación interdisciplinaria experimental.
El mismo día y en el mismo lugar, a las 19,30h., será el turno del Ensemble Kuraia, que ofrecerá un concierto en el Centro Superior de Música del País Vasco, interpretando obras de Veloce, Matamoro, Astiazaran, Cotallo, Giesen y Álvarez.

El día 12 de diciembre a las 18,30h. tendrá lugar en el Auditorio del Museo Guggenheim de Bilbao el concierto que el grupo Sigma Project ofrecerá bajo el título “Distorsión Sigma”. Dedicando su actividad al repertorio más original e insólito para saxofón, Sigma Project siempre ha destacado por su reflexión y su estudio del sonido. En esta ocasión, el cuarteto de saxo interpretará obras de Eslava, Bedrossian, Torre-Maldonado, Alla y Luc.

Como broche final para esta 20ª edición de los Encuentros de Música Contemporánea, el Trío Musicalis, procedente de Madrid y con una notable trayectoria musical tanto en España como en diversos países europeos, deleitarán al público con la interpretación de las obras de De Man, Ibarrondo, Ruders, Paus y Bártok. El último concierto del evento se desarrollará el día 16 a las 19h., en el Auditorio del Conservatorio J.C. Arriaga de Bilbao.

Información

Conservatorio Juan Crisóstomo de Arriaga. Auditorio
Pza/ Ibarrekolanda, 1
48015 Bilbao, PAÍS VASCO
Tel: 94 415 78 88
Fax: 91 416 28 39
E-mail: 014163aa@hezkuntza.net
Web: www.conservatoriobilbao.com

Musikene, Centro Superior de Música del País Vasco
Palacio Miramar. Mirakontxa, 48
20007 Donostia-San Sebastián.
Tel: 94 331 67 78
Fax: 94 331 69 16
E-mail: info@musikene.net
Web: www.musikene.net

Museo Guggenheim Bilbao
Av/ Abandoibarra, 2
48009 Bilbao, PAÍS VASCO
Tel: 94 435 90 00
E-mail: información@guggenheim-bilbao.es
Web: www.guggenheim-bilbao.es

Referencias

Web Ensemble Kuraia

Los cuatro solistas entraron a formar parte del Ensemble Intercontemporain de París debido a su reconocido talento, un talento que, sin duda, manifestarán en la interpretación del programa del concierto, en el que el famoso Cuartet pour la fin du temps, del compositor de origen francés Olivier Messiaen sentará la base para otras dos piezas de destacados compositores: Cuarteto de Agrippa, de Antón García Abril, nacido en España en 1933, cuya obra realiza un homenaje a Goffredo Petrassi, compositor y pedagogo italiano del siglo XX, y Contrastes, Sz. 111, de Béla Bártok, considerado el más importante compositor de origen húngaro de música del pasado siglo.

PROGRAMA

Cuarteto de Agrippa (1994)/ Antón García Abril (1933)
Contrastes, Sz. 111, B. 116 (1938) / Béla Bártok (1881-1945)
Cuartet pour la fin du temps (1940/41) / Olivier Messiaen  (1908-1992)

Información

Auditorio Nacional de Música. Sala Cámara
C/ Príncipe de Vergara, 146
28002, Madrid
Tels: 91 337 01 40 / 91 337 01 39
Fax: 91 337 03 00
E-mail: auditorio.nacional@inaem.mcu.es
Web: www.auditorionacional.mcu.es

Referencias

Web INAEM

Nou Ensemble está formado por seis músicos profesionales: Myriam García Fidalgo (cello), Jose Pablo Polo (guitarra), Georgia Privitera (violín), David Romero-Pascual (clarinete), Pere Sansó i Crespí (flauta) y Christian Fernández Mirón (voz), todos ellos de gran trayectoria y talento musical y desde sus inicios han estado comprometidos con las nuevas generaciones de compositores, ofreciéndoles la oportunidad de dar a conocer su futuro legado, así como con las últimas vanguardias musicales, de carácter multidisciplinar, en el que se fusionan las más diversas disciplinas del mundo del arte.

El evento tendrá lugar el viernes 29 de noviembre a las 21h., en Función Lenguaje y la entrada será libre y gratuita para invitar al público a acercarse a los nuevos lenguajes artísticos y musicales.

PROGRAMA

Story (de Living Room Music) / John Cage (1912-1992)
Voice / Toru Takemitsu (1930-1996)
Lo que nunca dijo nadie / Elena Mendoza (1970)
¿Cómo desequilibrar las presiones que se corresponden por una y otra parte de la membrana? / Alberto C. Bernal
Entre Nosotros / Íñigo Giner
Recitation X (3 versiones) / G. Arpeghis

Información

Función Lenguaje
C/ Doctor Fourquet, 18
28012 Lavapies, MADRID
Tel: [34] 91 506 08 24
E-mail: info@funcionlenguaje.com
Web: www.funcionlenguaje.com

Referencias

• Web Función Lenguaje

El evento tiene lugar en el convento de las Hermanas Clarisas de Sevilla, en el Espacio de Santa Clara, pero además, otras actividades se desarrollarán en el claustro del convento, llamada Sala de las Pinturas.

El Ciclo de música contemporánea se desarrolla en 5 días, cada uno con una temática:

• 27 de Noviembre: Taller Sonoro presentará Perspectiva, diferentes puntos de vista de la creación a manos de jóvenes compositores tanto españoles, como de Iberoamérica, con nombres como Víctor Ibarra, Héctor Parra, Nuria Núñez, Aurelio Edler, Manuel Rosal y Alberto Etxebarría.
• 28 de Noviembre: Nou Ensemble, joven agrupación instrumental de Mallorca que interpreta repertorio de los siglos XX y XXI de John Cage, Toru Takemitsu, José Pablo Polo, Elena Mendoza, Mauricio Kagel, Íñigo Giner y Alberto Bernal.
• 29 de Noviembre: ProyectoeLe, grupo vocal contemporáneo con electrónica interpretará un programa dedicado a la música nórdica, con obras del sueco Arne Mellnäs y de los finlandeses Einojuhani Rautavaara y Jaakko Mäntyjärvi.
• 30 de Noviembre: OCAZ Grupo Enigma, la Orquesta de Cámara del Auditorio de Zaragoza se centran en la música del siglo XXI, con obras de Sergio Blardony, Consuelo Díez, Guillermo Lauzurica, Gabriel Erkoreka, Mario Carro y Jesús Torres.
• 1 de Diciembre: finalmente, Plural Ensemble, agrupación instrumental formada por Fabián Panisello con repertorio del siglo XIX y XX, con obras de Diego Jiménez Tamame, Georgina Derbez, Alberto Carretero, Luis de Pablo, Marcela Rodríguez y Gabriel Erkoreka.

Las actividades complementarias son, entre otras, una instalación electroacústica, concierto del saxofonista Juan Pedro Luna y taller de improvisación vocal.

Las entradas del ciclo darán lugar a partir de las 20,30 h., el precio de las entradas es de 10 euros, se pueden adquirir tanto en la taquilla del Teatro Lope de Vega, como en el Espacio de Santa Clara. También a través de www.generaltickets.com. Otra de las formas de adquirir las entradas es a través de un bono para los cinco conciertos por tan solo 30 EUR.

El taller de improvisación vocal tiene un precio de 5 EUR y sólo se podrán adquirir en Espacio Santa Clara el mismo día del evento. El resto de actividades son de entrada libre hasta completar el aforo permitido.

Información

Espacio Santa Clara
Calle Becas s/n
41002 – Sevilla
Tel: 95 547 13 02
E-mail: espaciosantaclara@sevilla.org
Web: www.espaciosantaclara.org

Referencias

• Ciclo de música contemporánea
• Dossier del ciclo en PDF [enlace externo]

El miércoles 20 de noviembre se inició el Festival con el Concierto Pastoral “Soli Deo Gloria” a las 13,30h, a cargo de los Alumnos del Proyecto Composición IMUC. Esa misma tarde, a las 19h., a manos del Taller de música Contemporánea, se presentaron obras de David Núñez, Alejandro Guarello, Juan Pablo Orrego, Miguel Ángel Clerc, Cristián Morales Y Pablo Aranda.
El Festival continúa el jueves 21 de noviembre a las 19h., con la interpretación del Ensamble Compañía de obras de Esteban Correa, Aliocha Solovera,  Rodrígo Cádiz, Pedro Álvarez, Víctor Ortíz, Jorg Pepi y Andrés Ferrari.
El programa del viernes 22 de noviembre a las 19h., concluirá el XXIII Festival de Música Contemporánea de la IMUC con la presentación, a manos del Ensamble Contemporáneo UC, de obras de Roberta Lazo, Maria Josefa Silva, Tomás Gubbins, Juan Pablo Vergara, Miguel Farías, Francisco Rañilao y Gérard Grisey.

Las entradas a los conciertos son gratuitas previo retiro de ticket y podrán adquirirse en  la Subdirección de Extensión Campus de Oriente o bien en el propio Centro Gabriela Mistral el mismo día del concierto.

Información

Centro Gabriela Mistral
Av/ Libertador Bernardo O’Higgins, 227, Barrio Lastarria
Santiago, CHILE
Tel: 56-2 2566 5500
E-mail: info@gam.cl
Web: www.gam.cl

Referencias

• Web del IMUC
• Web de Gabriela Mistral

Énfasis en lo multidisciplinar

El ciclo se inicia con un concierto del ensemble Taller Sonoro el día 14 de noviembre. Éste es un grupo de músicos que decidieron enfocar su creatividad hacia la interpretación de la música más actual colaborando con jóvenes compositores e intérpretes y centrándose en la atención del oyente por el interés auditivo del discurso sonoro. El concierto contará con obras escritas para plantillas que incluyen  clarinete, violoncello, piano y flauta, de los españoles Nuria Núñez, Héctor Parra, Manuel Rosal y Alberto Etxebarría, y como representación del continente americano al mexicano Víctor Ibarra y al brasileño Aurelio Edler.  La actuación comenzará a las 20,30h. en la Fundación ACA (Búger).

El día 15 de noviembre de 2013 encontramos un concierto surgido del trabajo multidisciplinar del Ensemble Sinkro en los que danza, música teatro, artes plásticas y video creación se interrelacionan a través de medios actuales y dan como resultado una obra completa y definitiva. Ensemble Sinkro nos muestra perspectivas heterogéneas de las diferentes artes con las que trabaja, produciendo una interesante puesta en escena  y que ofrece una música creada e interpretada por músicos actuales que combinan imagen y sonido en sus obras. En este caso trabajarán con obras de Toru Takemitsu, Alfonso García de la Torre, Simon Steen-Andersen, David Delgado, Luis de Pablo, Cristopher Deane e Ignacio Monterrubio. El concierto se llevará a cabo a las 21h. en el Museu es Baluard de Palma.

Si seguimos avanzando en el tiempo, el día 16 a las 12,30h. se llevará a cabo un concierto para guitarra a través del portal virtual culturaacasa.org, de la mano de Avelina Vidal. Con su concierto se pretende acercarnos a las últimas visiones de escritura para guitarra de las últimas décadas, con obras de Carmelo A. Bernaola, Carles Guinovart, José Manuel López López, Bartomeu Artigues, Consuelo Díez, Jesús Torres, José María Sánchez-Verdú y Jose Pablo Polo. Avelina Vidal  está especializada en música contemporánea para guitarra llegando a colaborar con la Orquesta Sinfónica de Madrid y otras muchas agrupaciones. Igualmente interesada por la relación entre la música y su espacio, continua el hilo de desarrollo de este ciclo multidisciplinar.

El penúltimo de los días del festival Iñaki Alberdi y el grupo Barcelona 216 nos mostrarán cuales las primeras andanzas del acordeón como instrumento de cámara y como ha llegado a ser hoy en día un instrumento más que válido para la música contemporánea, la cual está en constante búsqueda de diferentes y nuevas formaciones. El grupo Barcelona 216 trabaja de forma residente en el Auditori de Barcelona, y su objetivo es el de acercar al público una programación estable, que no se cierre al intercambio con otras formas artísticas como la danza, el teatro o el cine, sino que lo asuma como algo intrínseco y enriquecedor que dé como resultado esta idea continuada de la obra o el  arte heterogéneo. Además de todo ello se incluyen dos obras de jóvenes compositores catalanes encargados por el propio grupo BCN216. Es concierto se llevará a cabo en el Teatre Mar I Terra de Palma a las 20,30h., e incluirá obras de Pascal Gaigne, Ramón Lazkano, y los estrenos absolutos de Joan Magrané, Francesc Prat, Jesús Torres.

El último de los días del ciclo encontramos dos conciertos diferentes. A las 12h. en el Teatro Principal de Palma podemos asistir al concierto del Ensemble Espai Sonor que fundamenta su programa a partir del hilo conductor de la lluvia, con obras de Xavier Gelabert, Josué Moreno, Perttu Haapanen, Miguel Ángel Berbis e Iñaki Estrada. El Ensemble pretende construir todo un discurso a partir la relación entre la música y la lluvia como fenómeno natural. Ésta ocultará reflexiones distorsionadas en el agua que serán recogidas por la propia música y trasmitidas al público a través de toda una “tierra sonora”. Se creará por tanto toda una audiotopía en la que nos veremos inmersos y trasportados a un día de tormenta que nos sumirá en las más profundas reflexiones y pensamientos guiados de la mano por una música fluida como el propio agua.

Y finalmente tras cuatro días en marcha, el ciclo llega a su fin con la actuación del clarinetista bajo David Romero-Pascual con un programa dedicado al músico de jazz Eric Dolphy, el 17 de noviembre a las 19,30h. en el Teatre Mar I Terra de Palma. Proveniente de Los Ángeles, Eric Dolphy se presenta como uno de los más reconocidos músicos de Jazz en la introducción del clarinete bajo desde los años 60. El concierto se muestra como una introspección de la vida del artista mostrándonos cuales han llegado a ser sus influencias hoy por hoy, a través de las obras de Eric Dolphy, Dan Di Maggio, Etienne Rolin, Germán Alonso, Edgard Varèse y del propio intérprete.

Actividades paralelas

Además de los conciertos, el Encontre se completa con una serie de actividades complementarias al festival. El 15 de noviembre, a las 19,30 h., se podrá asistir en el Museo Es Baluard de Palma a la mesa redonda “Creación musical contemporánea”, con los compositores Xavier Gelabert, Mateu Malondra y Tomeu Artigues.

El día siguiente, esta vez a las 19h., otra mesa redonda, titulada “La interpretación de la música contemporánea”, bajo la moderación de osé Pablo Polo, nos permitirá conocer las ideas de Da­vid Romero-Pascual, Voro García, Tomeu Moll.

Información

Son Bielí (Búger)
07311 Mallorca
Fundación ACA
Tel: 971 516 501
Fax: 971 516 502
E-mail: fundacioaca@fundacioaca.org

Referencias

• http://www.fundacioaca.org/www3/
• http://www.facebook.com/encontres

Enfocadas en la interpretación de los grandes autores españoles de nuestro tiempo, algunas de estas formaciones organizarán, además de los conciertos programados, mesas redondas con la presencia de los compositores interpretados. Una iniciativa que pretende acercar al público una muestra de nuestro relevante patrimonio musical contemporáneo que día a día sigue creciendo y enriqueciéndose gracias a los, cada vez más numerosos, autores españoles que dedican su actividad compositiva a la creación del siglo XXI.

Las Jornadas tendrán lugar los días 11, 12, 13, 14 y 16 de noviembre y la entrada será libre hasta completar el aforo de la sala.

El programa

Las IV Jornadas darán el pistoletazo de salida el día 11 de noviembre con la actuación de PluralEnsemble. Fundado por su director titular, Fabián Panisello y formado por más de veinte músicos profesionales, PluralEnsemble ha estado consagrado desde su nacimiento a la difusión de la música contemporánea, centrándose mayormente en la creación española de los siglos XX y XXI. Con una mesa redonda a cargo de los compositores Alberto Carretero y Diego Jiménez, moderados por el director Fabián Panisello, y dos conciertos programados bajo el título “Compositores españoles e iberoamericanos para elsiglo XXI” a las 19,30 y a las 20,30h., para las IV Jornadas de Música Contemporánea Española Música XXI-Zaragoza, el público podrá presenciar la interpretación de las obras de Diego Jiménez Tamame, Georgina Derbez, Alberto Carretero, Luis de Pablo, Marcela Rodríguez y Gabriel Erkoreka.

El martes 12 de noviembre, el propio Grupo Enigma, bajo la dirección de Juan José Olives, ofrecerá un concierto extraordinario a las 20,15h. Con hasta cuatro encargos de la Orquesta de Cámara del Auditorio de Zaragoza, Grupo Enigma interpretará las obras de Sergio Blardony, Consuelo Díez, Guillermo Lauzurica, Gabriel Erkoreka, Mario Carro y Jesús Torres.

El 13 de noviembre será el turno de Taller Sonoro, la segunda de estas cuatro relevantes formaciones españolas en participar en las Jornadas. Con más de una década de historia y con una formación de nueve músicos de reconocido talento, Taller Sonoro a desarrollado su actividad, tal como abogan en su página web en dos direcciones principales: “la interpretación de la música más actual y radical en su propuesta estética, con el objetivo de ofrecerla al público español e internacional con el mayor grado de rigor y compromiso, y el apoyo a los jóvenes compositores, ofreciendo el grupo como una herramienta útil y profesional para poder desarrollar plenamente su apuesta creativa”. Bajo el título “Perspectivas”, Taller Sonoro interpretará a las 20,15h., las obras de Víctor Ibarra, Aurelio Edler, Nuria Núñez, Héctor Parra, Manuel Rosal y Alberto Etxebarría.

BCN216 ofrecerá el cuarto concierto de las Jornadas el día 14 de noviembre. Con una trayectoria de 25 años, durante los cuales se ha convertido en referencia obligada en el panorama musical español, BCN216 es una iniciativa surgida por la colaboración del compositor y director de orquesta Ernest Martínez-Izquierdo y del flautista David Albet, actual director artístico de la formación. Consagrada a la difusión de la música contemporánea tanto española como internacional, la formación BCN216, bajo la dirección de Francesc Prat, participa en las Jornadas con dos conciertos programados para las 19,30 y 20,30h., en los que interpretarán obras de Gabriel Erkoreka, Ramón Lazkano, Joan Magrané, Pascal Gaigne, Francesc Prat, Mikel Urquiza y Jesús Torres.

Ensemble Sinkro será la formación encargada de clausurar las IV Jornadas de Música Contemporánea Española Música XXI-Zaragoza el sábado 16 de noviembre. Ensemble Espacio Sinkro es una propuesta nacida en 2005 y que concentra su actividad en el ámbito de la creación a través de las nuevas tecnologías, prestando especial atención a la integración de sonido e imagen al espacio acústico y escénico. Ensemble Sinkro ofrece a las 20,15h. el último concierto de las Jornadas, interpretando las obras de  Sofía Martínez, Carmelo Bernaola, José Antonio Sanmiguel, Félix Ibarrondo, Scott Lindroth y Sergio Gutiérrez, que pondrán punto final a esta nueva edición.

Información

Sala Luis Galve del Auditorio de Zaragoza
C/ Eduardo Ibarra, 3
50009 Zaragoza, ESPAÑA
Tel: [34] 97 672 13 00
Fax: [34] 97 635 05 14
E-mail: información@auditoriozaragoza.com
Web: www.auditoriozaragoza.com

Referencias

• Web del Auditorio de Zaragoza
• Web de OCAZEnigma

Así pues, cada edición llevan a cabo su cometido a través de tres categorías en las que aúnan y recogen el fruto de su filosofía: “Ciclo de Música Contemporánea”, que concentra la creación sonora del presente y todas las posibilidades técnicas y musicales que supone; “Otras Músicas”, que acoge tendencias sonoras poco usuales en la formación de festivales como el folk o el “reciclaje artístico sonoro”, una interesante propuesta de Razikletas (28 de noviembre); y “Nuevos Intérpretes”, ciclo que ofrece la oportunidad a grandes promesas de la música que, quizá por su juventud, no encuentran espacios en los que demostrar su enorme talento.

El Festival Bernaola se desarrollará a lo largo de todo este mes, desde el 2 al 30 de noviembre, y se situará en diversos espacios y emplazamientos de Álava, como el Conservatorio Superior de Música Jesús Guridi, el Museo de Bellas Artes y la Escuela Municipal de Música Luis Aramburu. La entrada a los conciertos es libre a excepción de las formaciones que actuarán los días 8 y 30 de noviembre.

El ciclo “Música Contemporánea”

Siempre es gratificante e interesante ser testigos de la creación de nuevos escenarios que acojan diferentes puntos de vista de la música. No obstante, en Sul Ponticello nos enfocaremos en el ciclo que nos atañe, el de Música Contemporánea. Con amplio espacio de actuación, el programa de este ciclo estará conformado por seis conciertos intercalados entre las otras dos categorías.

El primer concierto dedicado al “Ciclo de Música Contemporánea” será el jueves 7 de noviembre a las 20,30h., en el Conservatorio Superior de Música Jesús Guridi. El concierto será a cargo de GRUPO ENIGMA, la Orquesta de Cámara Auditorio de Zaragoza, agrupación consagrada desde su creación en 1995 al ámbito de la música contemporánea en el panorama español. Con dos conciertos y una mesa redonda, GRUPO ENIGMA nos deleitará con obras de Sergio Blardony, Consuelo Díez, Guillermo Lauzurica, Gabriel Erkoreka, Mario Carro y Jesús Torres.

El 9 de noviembre a las 20,30h., nuevamente en el Conservatorio de Música Jesús Guridi, tendrá lugar el segundo de los conciertos del ciclo. A cargo de Espai Sonor, formación instrumental nacida en 2003 y consolidada en la difusión de la música contemporánea y bajo la dirección de Voro García, el público presenciará la interpretación de las obras de otros cuatro autores españoles dedicados a la creación actual: Iñaki Estrada, Josué Moreno, Miguel Ángel Berbis y José Manuel López.

El tercer concierto del ciclo irá de la mano de Ensemble Sinkro, una agrupación en la que destaca la multidisciplinariedad de sus componentes, procedentes de otras disciplinas artísticas como el teatro o la danza. Además Ensemble Sinkro presta especial atención de sonido e imagen al espacio acústico y escénico. El concierto será el jueves 14 de noviembre a las 20,30h., en la Escuela Municipal de Música Luis Aramburu. Ensemble Sinkro ofrecerá obras de Sofía Martínez, Carmelo Bernaola, Jose Antonio San Miguel, Félix Ibarrondo, Scott Lindroth y un homenaje a Olivier Messiaen a cargo de Sergio Gutiérrez.

Oktoecho será la formación que llevará a cabo el cuarto y el quinto conciertos del ciclo el día 17 de noviembre a las 12,30 y a las 20,30h., en Plazako Andre Mariaren baseliza-ElCiego y en el Conservatorio de Música Jesús Guridi respectivamente. Especializada en la fusión estilística musical entre Occidente y Oriente Medio, Oktoecho es una formación de componentes de distinto origen y de geometría variable que puede pasar de los 3 a los 20 músicos. Bajo la dirección artística de la compositora Katia-Makdissi-Warren y a través de las composiciones originales, hacen de la improvisación su elemento principal, lo que convierte cada actuación en un evento único.

Como clausura del “Ciclo de Música Contemporánea” del Festival Bernaola, Nou Ensemble actuará el sábado 23 de noviembre a las 21h., en Kubik Aretoa, ofreciendo un atrayente e interesante cierre a modo de performance que combina diferentes disciplinas, como la danza, la videoproyección y la electrónica en vivo. Todos caníbales es el nombre de la obra con la que esta formación, que desde su creación en 2009 ha contribuido en la difusión del repertorio de los siglos XX y XXI, pondrá el broche final al ciclo contemporáneo de este festival lleno de curiosas e innovadoras propuestas.

Información

Conservatorio de Música “Jesús Guridi”
Pza. de la Constitución
01009 Vitoria- Gasteiz, ÁLAVA
Tel: [34] 94 528 24 00
Fax: [34] 94 526 89 35
E-mail: info@conservatoriovitoria.com
Web: www.conservatoriovitoria.com

Escuela Municipal de Música Luis Aramburu
C/ Correría, 108 bajo
01001 Vitoria-Gasteiz, ÁLAVA
Tel: 94 516 16 88
Fax: 94 516 19 39
E-mail: emmla.administracion@vitoria-gasteiz.com

Kubik Aretoa
C/ General Alava Kalea, 5
01005 Vitoria-Gasteiz, ÁLAVA

Plazako Andre Mariaren baseliza-ElCiego

Referencias

• Web del Festival Bernaola
• Más información sobre los intérpretes y agrupaciones [PDF, enlace externo]