Contemporànica Music Ensemble es un grupo de formación variable dirigido por Sansó (alumno de Peter Eötvös en el conservatorio de Karlsruhe), con una serie de músicos que forman el núcleo del grupo: Núria Andorrà (percusión), Maurici Dalmau (violín) y Joan Martí-Frasquier (saxofones). En las diferentes muestras protagonizadas por Contemporànica se han tocado obras de compositores de música contemporánea tan reconocidos como Giacinto Scelsi, Luciano Berio o Henri Pousseur, al lado de jóvenes compositores Oliver Rappoport o Joan Arnau Pàmies.

Un festival de conciertos y talleres

Este ciclo, que se desarrolla en tres jornadas del 11 al 13 de mayo en el Centre d’Art Cal Massó de la tarraconense localidad de Reus, nos propone en esta edición –además de Zodiac de Stockhausen, el viernes 11 a las 21 h.- otros tres conciertos y dos talleres con sus correspondientes resultados también mostrados en sendos conciertos.

Después de la apertura del festival el viernes 11 con la pieza de Stockhausen, el sábado 12, a las 11 h., comenzará un taller dedicado a la obra In C de Terry Riley, con Contemporànica Music Ensemble y los alumnos del CEIP Guillem Fortuny de Cambrils (también abierto a docentes interesados en el proyecto), donde se trabajará sobre esta pieza esencial del compositor californiano. La actividad finalizará a las 13 h. con un concierto en el que se mostrará al público el resultado del taller.

A las 17 h. del mismo día se abrirá el segundo taller, en este caso dedicado al Soundpainting, técnica de improvisación libre dirigido a intérpretes de todos los instrumentos, edades y niveles, sin que sean necesarios conocimientos previos de improvisación. Como en el taller precedente, el trabajo desarrollado se podrá escuchar en un concierto a las 19 h.

Ya por la noche, a las 21 h., el saxofonista Joan Martí-Frasquier nos ofrecerá un concierto titulado Colours, en el que se propone una escucha sinestética donde el color es protagonista. Se podrán escuchar obras para saxofón barítono de Antonio Velasco (1964), Christophe Havel (1956), Sixto Herrero (1965), Juan Arnau Pàmis (1988), Sergio Fidemraizer (1958), Jacob Ter Veldhuis (1951) y X. Parlant (1970).

El domingo 13 será el día dedicado a los jóvenes intérpretes, con dos conciertos -a las 11 y 12,30 h., respectivamente- el primero de los cuales está planteado para formaciones instrumentales de cámara muy diversas, y un programa igualmente variado: obras de Juan Cervelló, Giacomo Miluccio, T. A. Brown, Ney Rosauro, Rudolf Schingerlin, Pierre Max Dubois, Henry Wolking, Aubert Lemeland y Jesús Rodríguez Picó. El segundo concierto, protagonizado por jóvenes saxofonistas, nos mostrará obras de Agustí Charles, Adolf Ventas, Giacinto Scelsi, Luciano Berio, Christian Lauba, Benjamin Lees, F. Gregori, Jean-Marc Serre y Michael Nyman.

En definitiva, CONTEMPORÀNICA 2012 nos propone un interesante ciclo que combina la presencia de piezas fundamentales de la música del siglo XX, con conciertos y actividades educativas cuyo objetivo es fomentar la interpretación de música de nuestro tiempo a la vez que ayudar a divulgarla. Como siempre que desde nuestra publicación nos hacemos eco de este tipo de iniciativas limitadas en recursos pero de gran valor, hay que resaltar cómo este tipo de festivales de formato reducido son los que en definitiva pueden conformar el tejido cultural de un país.

Información

CENTRE D’ART CAL MASSÓ
c/ Pròsper de Bofarull, 7
Reus
43202 – Tarragona
Tel: 977010664
E-mail: calmasso.museus@reus.cat
Web: http://www.calmasso.reus.cat

Referencias

• Programación en la web del Centre d’Art Cal Massó
• Web de Contemporànica Music Ensemble
• Contemporànica Music Ensemble en Facebook

Apreciados por su virtuosismo y un extraordinario estilo interpretativo, el Cuarteto Pacifica (The Pacifica Quartet), compuesto por Simin Ganatra, violín; Sibbi Bernhardsson, violín; Masumi Per Rostad, viola y Brandon Vamos, violonchelo, ha forjado un camino musical convincente y muy alabado desde su creación en 1994. El conjunto ha sido grupo residente de la Sociedad de Música de Cámara del Lincoln Center durante dos años, momento en el que pasó a ser Cuarteto Residente y miembro del profesorado en la Universidad de Chicago y Artista Residente en la Longy School of Music de Boston.

Impulsados por su profundo interés por la música de nuestros días, el grupo encarga y estrena al menos ocho obras cada año, a lo que se añade su ciclo anual de conciertos como cuarteto residente de ‘Contempo’, una de las organizaciones de música contemporánea más importantes de Estados Unidos. A su extensa labor interpretativa hay que unir su faceta pedagógica, materializada en clases magistrales que imparten en festivales de verano y universidades y escuelas norteamericanas y su gran implicación en la creación del “Music Integration Project”, un proyecto que ofrece actuaciones musicales y formación pedagógica a escuelas elementales de las zonas urbanas deprimidas. Desde su presentación, han obtenido multitud de premios en Estados Unidos y en el extranjero, entre los que se incluyen, además de un Grammy, el prestigioso “Avery Fisher Career Grant” en 2006 y, el Premio “Grupo del Año 2009” de la revista Musical America.

Programa americano

El programa elegido para su primera vista a Madrid está formado por tres autores americanos contemporáneos. La predilección del Pacifica por el trabajo del maestro centenario Elliott Carter (1908) ya quedó patente hace tres años cuando presentaron, con una gira por todo el mundo, la Integral de sus cuartetos de cuerda, formada por cinco obras. La grabación para el sello Naxos del primero y del último de esos cuartetos obtuvo en 2009 el Premio Grammy a la “Mejor Interpretación de Música de Cámara”. En la cita del lunes presentarán al público español el Cuarteto nº 5, escrito en 1995 por encargo del Cuarteto Arditti. Carter indica que “la base de esta pieza son los patrones del comportamiento humano, en especial, las diversas maneras de pensar y sentir que implica la cooperación entre los hombres”.

George Crumb (1929), es otro nombre indispensable de la creación musical estadounidense, con una influyente carrera reconocida por el Premio Pulitzer en su modalidad dedicada a la Música. Entre sus alumnos más aventajados se encuentran Margaret Brouwer, Uri Caine y Osvaldo Golijov. Black Angels, thirteen images from the Dark land (Ángeles negros, trece imágenes de la Tierra Oscura), creada en 1970, es una obra mítica, cuyo significado se asoció durante mucho tiempo a su contemporánea Guerra de Vietnam, aunque Crumb en un principio no la tuviera en mente al escribirla y su escucha propició también la formación del famoso Kronos Quartet.

Mario Lavista (1943) es uno de los referentes de la composición mexicana contemporánea, no sólo como compositor, si no también como crítico, pedagogo y difusor de la música actual mediante su revista “Pauta”. Cuarteto nº 2 (Reflejos en la noche), concebida en 1984, es una de las obras más célebres de su catálogo.

[Información proporcionada por el CNDM]

Información

CNDM
Centro Nacional de Difusión Musical
C/ PRÍNCIPE DE VERGARA, 146
28002 Madrid
91 337 02 34/40
Web: http://www.cndm.mcu.es

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Auditorio 400
Ronda de Atocha esquina a Argumosa
28012 Madrid
Tel: 91 774 10 00
Fax: 91 774 10 56
Web: http://www.museoreinasofia.es

Referencias

• Descargar el programa de mano en PDF (enlace externo)
• Biografía de Eliott Carter en la Wikipedia
• Web oficial de George Crumb
• Biografía de Mario Lavista en la Wikipedia

El programa escogido abarca autores norteamericanos de planteamientos y estéticas muy diferentes, como Steven Mackey o el ya consagradísimo Elliot Carter, una buena muestra de la variedad y el contraste que ofrece la mundo creativo de Estados Unidos en la actualidad.

PROGRAMA

1ª Parte
Steven Mackey / indigenous instruments
Jonathan Berger / Yaqira
Steven Stucky / Ad Parnassum
2ª Parte
Christian Baldini / As if making a confession (estreno)
solo soprano
Elliot Carter / A Mirror on Which to Dwell
solo soprano

Información

AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICA
C/ Príncipe de Vergara, 146
28002 – Madrid
Tels: 913 370 140 / 913 370 139
Fax: 913 370 300
E-mail: auditorio.nacional@inaem.mcu.es
Web: http://www.auditorionacional.mcu.es

Referencias

• Web oficial del PluralEnsemble
• Ciclo Fundación BBVA Música Contemporánea 2010/11